讀後心得

最近，社群掀起「吉卜力風格」熱潮，許多人將照片上傳至 ChatGPT，生成充滿童趣的圖片，討論熱烈。在這些色調飽和的圖片中，作者感受到生命的有限與珍貴，回憶起已故的親友。儘管AI能模仿吉卜力的畫風，但卻無法複製創作背後的靈魂。創作不應僅看重技術，而應關注生命中真實的經驗和情感。作者強調，創作的核心在於表達與感受，而非單純的模仿，希望能透過自動化工具幫助更多的靈魂被看見，並勇於表達。

• 最近社群掀起一陣「吉卜力風格」熱潮，許多人紛紛將照片上傳至 ChatGPT，生成一幅幅充滿童趣與懷舊感的圖像。「真的太真實了！」、「勾起了我的童年回憶！」、「這怎麼生成的？我要付費嗎？」社交媒體上充滿了熱情的討論。

• 我瀏覽著那些色調鮮明、構圖溫暖的吉卜力風格圖片，不知為何心中竟然有些感傷。在那瞬間，我想起了那些已經不在這個世界上的人。看似「再現」的技術，喚醒了我對生命有限的深刻體悟。腦海中閃過幾位曾與我共事的同事，他們年紀與我相仿，卻因意外或疾病早早離世。此外，我也想到了我的母親，她在我還年輕的時候就已離去。當時，我第一次深刻感受到生命的短暫，明白必須好好把握。

• 這也讓我想起影集《黑鏡》中所描繪的場景──人類意識被儲存於某個系統中，從此實現永生。如果這一天真的來臨，曾經短暫而帶著遺憾離去的人，是否還會像現在一樣珍貴？如果我們隨時都可以「備份」，又是否會對每段關係及每次創作認真以對？或許正因為這些人不再，我才更在意那些看似真實的東西，是否真的能還原記憶中的感動。

• 雖然很多人認為這些圖片「很像宮崎駿」，但深入觀察後，真的如此嗎？AI 或許可以模擬吉卜力工作室的畫風，但它卻無法複製創作中的靈魂。看到這些圖片，它們讓我回憶起第一次觀看《龍貓》的情景，那是每個孩子期待的夏日冒險；也讓我想起《魔法公主》中人與自然之間的矛盾掙扎──正義與邪惡並不單一。這些在 AI 生成的圖片中缺失的，卻是宮崎駿電影所擁有的：真正的故事和回憶、溫暖中蘊含的反思，以及對社會、環境與人性的提問。

• 創作的靈魂源自於創作者的獨特生命經驗，進而孕育出獨一無二的觀點。而如今，演算法和社群媒體的迅速節奏讓我們常常花費秒數便作出結論。我們熱切地追求答案和重點，卻忘了看重過程和理解論述。我們沉迷於分類、簡化與標籤，但創作的價值不正來自於那種「無法歸類」的靈魂嗎？這使我更確信，創作靈魂的核心從來不在於「看起來像不像」，而是在於「你想要表達的是什麼」。

• 對我來說，創作的一部分並非為了流量和轉換率，而是因為「這句話如果不說出來，我會感到遺憾」。從早期開始意識到生命有限的我，努力讓自己的生命不留遺憾，包括獨立開發產品、追星、創業以及經營自媒體等。我也曾撰寫過許多「乾貨型」的文章，如如何找工作、寫履歷等。我雖然知道那是讀者想要的內容，但讓我最開心的創作，卻往往源自生活中的觀察與反思。

• 這些文章是我一直想表達的觀點，但不一定是讀者所期待的。如「徒腳上班、徒手吃飯，英語不好又如何？」和「人人都是創業者」等。它們都是我認為「必須寫下來」的內容，因為這些生命經歷改變了我的人生，我希望有緣人能夠讀到，獲得一些轉動未來的可能，甚至感受到陪伴。

• 每當有人私訊我說：「因為你的文章，我勇敢做了第一個 side project」或「我終於開始追求自我興趣了」，我便知道，這就是我寫作的理由。這些文字不是用來換取成果的，而是我的人生印記──告訴世界，我曾經如何生活。

• 這幾年來，因為創作與我的軟體工程師背景，我開始研究自動化與 AI 工具。並非因想成為 AI 工程師或害怕被時代淘汰，而是因為我發現了一件事：這世界上有太多「有靈魂的人」卻無法訴說。某些人觀察入微，經歷豐富，但卻不擅長寫作、排版、剪輯或社群經營。他們其實有聲音，只是缺乏「表達」的技術與環境。

• 我希望透過自動化，把「創作的流程」變成可以複製、擴大的系統。我想開發一套寫作輔助工具，幫助創作者將腦海中的靈魂具象化，讓世界看見作品。畢竟，我也是那個原本表達不擅長的人。透過大量的閱讀與書寫，我的聲音才漸漸成形。而我知道，仍有許多靈魂在等待被聽見。

• 我不畏懼 AI 的進步，但我害怕我們對世界失去好奇心，對創作失去興奮感。我擔心的是我們不再願意表達，也不再想與他人建立深入的聯繫；擔心在追求快樂的路上，忘卻了那需要跌倒、試錯才能實現的喜悅。

• AI 能夠畫出風格、寫出文章，但它無法創作出你曾經的痛苦、流過的眼淚、與朋友的歡笑，以及在孤獨中持續前行的勇氣……與其害怕被 AI 取代，不如回到創作的根本。創作本就是生命的延伸，AI 也許能模仿你的風格，但你活下來的痕跡，唯有你能留下。